Rubén Blades sacó el orgullo cubano que lleva adentro

Entrevista que se hizo a si mismo Rubén Blades, en un "Video Clip" tipo monologo, con el propósito de rescatar su cubanía y acercarse a sus raíces maternales.

Se transcribe tal cual aparece en el justo momento de iniciar el "video clip" No hay errores ortográficos, se transcribió exactamente como estuvo hablando Rubén Blades, aunque aparezcan disparates y cosas inentendibles ocasionalmente, fue lo que el dijo fiel y exactamente. Hay algunas incoherencias básicas en su planteamiento, pues aunque dice que llegó con la Fania a Cuba a tocar una evolución de la musica cubana (Salsa), de pronto lo sorprendio Johnny Pacheco (asumimos) el director musical indicandole a los musicos que ellos tocarian música cubana a lo que el no estuvo de acuerdo, pero que el no tuvo nada que ver con dicha decisión. Luego dice y se contradice al decir que la música que toca la Fania es música cubana (tremendo enredo...) y que el se sintio orgulloso de ir a tocar a Cuba pues sus raices maternales son cubanas y tiene familiares allí. Abajo de esta entrevista se incluye otra, donde anda por los mismos enredos aún sin estar claro, dice que el no es Salsero, pero que Ismael Rivera y Pete el Conde Rodriguez si lo son, que a el no le gusta el nombre de Salsa, pero que no hay otro nombre.

Lleguen a sus propias conclusiones

1ra. entrevista

Editus de Costa Rica, emm… que se aumento con la participación de Lalo Rojas, con la participación del tremendo Walter Flores. Es decir, eh los hermanos Araya, fue, una fue nos fuimos en otra dirección. Emm yo creo que el talento de estos muchachos y la formación clásica de los muchachos llevaron los números a otro lugar, por ejemplo Walter Flores, primera cancion que yo escuche de tiempo fue precisamente Creencias, fue el primer arreglo que escuche y yo recuerdo que Walter Flores que fue quien lo arregló estaba un poco preocupao, por que no sabia como yo iba reaccionar ante suu interpretación de lo que era básicamente un Son cubano,  que fue lo que yo le di, en su forma mas básica.

Esta pregunta es de Alberto ahbeeto, ahbeeto, alberto, alberto, cubano desde Canada. Cubano ya tu sabes que mi mama es de Regla (en Cuba), paco rubuanes Ahbeeto, un abrazo desde Panamá y muchas gracias por su pregunta.

Leyendo la carta "que dice" que le enviaron 

¿Como dice?  -Compadre porque no nos hablas de tu experiencia en Cuba, cuando fuistes con la Fania y cuando regresastes de Regla sin zapatos y cantastes esa noche con los zapatos del negro Lumumba, el bongosero legendario del grupo Yaguarimu de Matanzas, esa me la contaron los músicos viejos de dicho grupo, a los que visito siempre que voy a Cuba.-

Bueno, un abrazo y como me gusta a mi hablar cubano me acuerda de mi mamá. Mira, es correcto fuimos, lo lo de la Fania fue muy interesante porque ehhje, yo tenia mucha ilusión cuando fuimos de que íbamos a presentar eehh una evolución, de lo que era la música cubana, y yo no se porque razón a los directivos de la Fania, (seguramente a Johnny Pacheco, el director musical) se les metió en la cabeza que  lo que teníamos que hacer, era ir allá a tocar música cubana, decir yo considere que eso era un error, yo toque Juan Pachanga creo que era, si no me equivoco toque Juan Pachanga que era la única canción ehh original que planteamos. Fueron a tocar Échale Salsita, sabe fueron a tocar a Tres Linda Cubanas, ysenterae?  esa noche, ese día, esa noche o tarde estaba tambien Irakere, en el teatro y la gente estaba cansada, yo me acuerdo cuando ¿van a oir lo mismo? cuando to cuando empezó a tocar la Fania yo creo que la mitad del teatro se paro y se fue, emmm porque decían esta gente vienen a lleva, esta gente traeron leña al munf?, o sea yo nunca entendí porque razón no tocamos los números originales ehh, que la Fania tenia, sabe pero bueno eso fue una decisión yo no tuve que ver con eso, para mi fue muy emocionante tocar en Cuba porque es la tierra de mi madre, es la tierra donde hay enterrado mucha gente, mucho familiar mio y para mi fue una emoción enorme y entonces esto fue muy emocionante una la memoria que yo tengo cuando iba en el Bus, íbamos a Regla, ehh viendo la campiña cubana, sabes los musicos estaban también los músicos de la orquesta de Pancho Alonso, en el Bus estaban cantando y tocando y fue muy emocionante para mi, ese un momento de gran emoción estar en Cuba que es la tierra donde nació la música que es la música que nosotros interpretamos, ehh porque eso de salsa esse es el titulo que se le ha dao pero eso es música cubana, se le dio un nombre comercial pero eso es música cubana y fue un orgullo poder cantar y escuchar eso desde allá y ver a la familia eso fue muy emocionante. Yo no me acordaba en realidad de la cuestión de los zapatos, pero ahora que usted  lo menciona alberto alberto, si me acuerdo. Ehh y estar con los grupos tu  sabe  poder conocer a la gente original en Cuba, eso fue un honor.

Crítica y Analisis: Se ve de bien lejos premeditación y la intención de consagrarse con sus raices cubanas, no se le quita, el esta en su derecho. Cada cual defiende lo suyo como lo hacemos nosotros. Sin embargo, Rubén le llama música cubana a una música que odiaron en Cuba por mas de 20 años y que ni siquiera el gobierno cubano por un tiempo permitió que se transmitiera radialmente. La única música que se tocó en la Fania de corte cubano fue mayormente la de Johnny Pacheco con Celia, Pete Conde Rodríguez, Héctor Casanova, Justo Betancourt, Rolando Laserie y alguno que otro músico que no fue parte de la mayoria. Rubén ya tiene su mente hecha como ½ cubano que es, por parte la via maternal. El directivo músical al que el se refiere que dijo que se iba a tocar música cubana en la actividad, de seguro fue Johnny Pacheco. Aunque Rubén es un importante músico de gran reconocimiento es un individuo de carne y hueso, que siente por el país de su madre como si fuera el suyo propio. Por lo que la opinión de el es una cargada a favor de un lado.

Difiere esta totalmente de la música de Richie Ray y Bobby Cruz  que surgieron primero en el “Latin Boogalu” y luego con “El Sonido Bestial”, modelo y prototipo de lo que después se conoció mundialmente como la “Salsa Brava” el tema que le dió acentuación a la Salsa, “El Sonido Bestial ” separó a Ricardo y a Bobby de los demás músicos tradicionales estilo cubano.

Primero se le llamo "Sonido Bestial" y luego "Salsa Brava"

Esta el la primera canción que se consideró Salsa

En la que se mezclan varios ritmos y sonoridades

Bobby Cruz estuvo afectado de sus cuerdas vocales como pueden ver que le señala a Richie

Le siguio esta otra "Jala, Jala"

Esta fue un cuadrangular con las bases llenas

Salsa de Barrio y Callejera de Nueva York

Willie Colón y Héctor Lavoe 1969

(Esto es Salsa, donde ya el sonído acusaba un dramático cambio y estilo músical, como diria el cubano  Alejandro Carpentier,

esta música vino vino a ser  boricua por su forma de interpretación)

En el Nueva York que Rubén se hizo músico, escaseaban los músicos cubanos que trabajaran con los boricuas como lo hizo el. De hecho en la Fania original solo 1 cubano tocó trompeta, Roberto Rodríguez, todos los cantantes el 100% eran boricuas, y el 70% de los músicos, luego Johnny Pacheco (dominicano que pensaba como cubano) comenzó a integrar a algunos cubanos. Las orquestas cubanas desaparecieron de Nueva York en los años 70's, solo Justo Betancourt creo una, "La Borincuba" que eran todos músicos puertorriqueños y se radicó en Puerto Rico. En fin los interpretes, músicos y protagonistas eran mayormente boricuas, haciendo un estilo de música diferente. ¿Porque decir que el plato de arroz con habichuelas que nos comemos es original de la vecina, si lo cocinó mi madre Maria? ¿Uno cocina y otro se lleva el crédito? (bueno, eso es un absurdo)  Ya lo decia el cubano Alejo Carpentier: El Son de la Ma' Teodora es cubano porque se cantaba en Cuba a lo cubano y no de Saint Domingue (asi le llamaban a la Hispaniola), que fue de donde nos llegó.  Carpentier tenia y tiene la razón. ¿Como se le va a dar el credito por el Son a los haitianos, si se popularizó en Cuba? De Haiti llegó, pero Cuba lo popularizó. Igual ocurrió con el Mambo, comenzó como un danzón creado por los hermanos Orestes e Israel Cachao en Cuba, sin embargo se le da el credito a Pérez Prado y a México por su reconocimiento mundial. ¿Entienden la lógica del asunto? La Salsa es de donde se origina y de quienes la popularizaron. (Rubén, olvidate del asunto, arregla ese desfase anacrónico, estás fuera de tiempo y lugar)

¿Los origenes? El son, guaguancó y rumba, llegaron de Haití...   ¿Y la Guajira? de las Islas Canarias. Buscar el origen de las cosas traerá mas confusión que claridad. Las cosas tienen vida a partír del momento en que nacen, olvidate de la metafísica de los abuelos, bizabuelos y tataranietos musicales.

2da. entrevista

A continuación una entrevista que se le realizara en Inglés a Rubén Blades, donde jamás dice que la salsa sea cubana, dice que no le gusta el nombre pero que no hay otra forma de definirla. Incluso el no se considera salsero como Ismael Rivera o Pete el Conde Rodríguez, el se considera un cantante de conciencia social, que lleva un mensaje. Comienza arrastrando el término Salsa como salsa para echarle al arroz, luego lo justifica y términa aceptando que no hay otra forma de llamar a esta música. Aquí solamente se traducirá la parte en donde a el se le pregunta ¿Que significa la Salsa para ti?

Copia del texto:

EN ESPAÑOL

GR: ¿Que significa la palabra "Salsa" para ti?

RUBEN BLADES: Salsa es como algo que tu pones encima del arroz.  A mi no me gusta ese término. A mi no me gusta el término porque agrupa muchas cosas juntas. Basicamente "Salsa" es un término genérico que vino para la música del Caribe que esta orientada hacia el escapismo y el baile. Por definición es un genero ritmico. Yo siempre he puesto mucha atención hacia las liricas. Yo realmente no me siento comodo siendo etiquetado como cantante de "Salsa" porque realmente yo no estoy haciendo el tipo de cosas que soneros como Pete "El Conde" Rodriguez e Ismael Rivera, que son buenos ejemplos, están haciendo. Yo incluso no creo que la música de Cheo Feliciano, el que es mi modelo en muchos aspectos, pueda ser clasificada como "Salsa" como el caso de Ismael Rivera. La música de Cheo es mucho mas urbana y sofisticada por el metal de voz y la manera en que los arreglos son compuestos de forma que caigan con su voz. Así que yo nunca estuve alegre con el término, porque implicaba que era solo musica para ser bailada, y no creo que sea solo para bailarse. Yo sigo pensando que la música puede ser usada para comunicar ideas y pensamientos, que es lo que básicamente yo he venido haciendo, escribiendo cosas y haciendo comentarios. Así que no creo que "Salsa sea realmente el término correcto. De todas formas, no hay otro término, así que realmente yo no sé.

Analisís: Rubén esta jugando al enredo de palabras que tratan de decir algo y no termina diciendo nada. Comienza diciendo que "Salsa" es lo que se pone encima del arroz (eso es ser cínico), sigue diciendo que el no es Salsero como Pete el Conde Rodríguez e Ismael Rivera (entonces valida el término que antes negó). Que el es como un poeta que lleva ideas y pensamientos (mensajes) en su lirica. Que para el "Salsa" no es el término correcto, pero (agarrense bien) que no existe otro término. Opinión mia, yo siempre creí, hasta que lei estos dos trabajos (entrevistas de Blades) que Rubén era un tipo medio sabio, pero uno tiene derecho a equivocarse. Yo creo que una aclaración de Rubén con los millones de boricuas que han seguido la Salsa desde sus inicios y que fueron los que le dieron vida a cientos musicos como el, seria esclarecedor y conveniente, pues podría perder eventualmente el favor y cariño de miles de boricuas salseros.

Copia del texto:

EN INGLES

GEORGE RIVERA: What does the word "Salsa" signify for you?

RB: Salsa is like something you put on rice. I don’t like that term. I don’t like the term because it groups too many things together. Basically "salsa" is just a generic term they came up with for music from the Caribbean that is oriented towards escapism
and dancing. By definition it is a rhythmic genre. I always paid a lot of attention to the lyrics. I really didn’t feel comfortable being labeled a "Salsa" singer because I really wasn’t doing the kind of stuff the soneros, like Pete "El Conde" Rodriguez and Ismael Rivera who are very good examples, were doing. I don’t even think that the music Cheo Feliciano, who was my model in many ways, was doing could be classified as "Salsa" like that of Ismael Rivera. Cheo’s music was much more urbane and sophisticated because of the vibraphone and the way in which the arrangements were being set around his voice. So, I never was happy with the term because it implied that it was just music for dancing and I didn’t think it was just for dancing. I still think that the music can be used to communicate ideas and thoughts, which is what I basically have been doing, writing things and making commentary. So I don’t think that "Salsa" necessarily was the right term. However, there was no other term, so I really don’t know.

Analisís: Rubén esta jugando al enredo de palabras que tratan de decir algo y no termina diciendo nada. Comienza diciendo que "Salsa" es lo que se pone encima del arroz (eso es ser cínico), sigue diciendo que el no es Salsero como Pete el Conde Rodríguez e Ismael Rivera (entonces valida el término que antes negó). Que el es como un poeta que lleva ideas y pensamientos (mensajes) en su lirica. Que para el "Salsa" no es el término correcto, pero (agarrense bien) que no existe otro término. Opinión mia, yo siempre creí, hasta que lei estos dos trabajos (entrevistas de Blades) que Rubén era un tipo medio sabio, pero uno tiene derecho a equivocarse. Yo creo que una aclaración de Rubén con los millones de boricuas que han seguido la Salsa desde sus inicios y que fueron los que le dieron vida a cientos musicos como el, seria esclarecedor y conveniente, pues podría perder eventualmente el favor y cariño de miles de boricuas salseros.

Entrevista Completa

Q&A: A Conversation With Ruben Blades 
by
George Rivera

Ruben Blades truly has to be considered one of this century's Latino renaissance men.  Whether you like him or not personally does not matter.  There are those of us who may feel that Ruben, the man, is hypocritical at times; however, when it comes to his artistic talents the man ranks as one of the most important composers, lyricists and artists in music period.  And I'm not just referring to the music of Latin America, but to music as a whole.

GR: Ruben, for the benefit of those that are not familiar with just who you are, can you give us a little bit of your background?

RB: I’m a musician from the Republic of Panama. I’m a lawyer by trade and I have been a musician by choice, as well as an actor. I have recorded with the Fania All Stars on several recordings. I have twenty-two albums to date, as well as twenty-three films.

GR: Having had the opportunity to be a part of the "Salsa" explosion of the seventies, what is your take on the Fania era?

RB: It was a mixed bag because you had the actual vitality and originality of the music. It was a time that I don’t think will be repeated in terms of the amount of artists we had. Every band, and there were more than fifteen here in the city of New York alone, had its own style, its own imprint. It was a very special time. You could tell who the bands were by the singers and how the bands played. It didn’t matter if they all sort of used the same brass sections. There was a lot of individuality at the time. Like I said, I don’t think that is going to ever be repeated. On the other hand there was a lot of abuse of musician’s rights. A lot of people didn’t get what they deserved in terms of their earnings and the money they produced. The companies ended up ripping off musicians. When you look back you also think about the friends you had who ended up dying because of drugs. It was a bittersweet time.

GR: For those that are not aware, you wrote some of the biggest hits of the era before people even knew who Ruben Blades was. Would you like to name a few of those hits?

RB: At the beginning there was "El Numero Seis" and "What Happened" for Bobby Rodriguez y la Compañia, "El Cantante" for Hector Lavoe, "Amor Pa Que" for Conjunto Candela, "Cipriano Armentero" and "Las Esquinas Son" for Ismael Miranda, "La Leyenda" for Tito Puente. Those were songs I wrote with other guys in mind. Then there was "Pablo Pueblo", "Pedro Navaja", and "Buscando Guayaba", with Willie, and "Paula C" with the Fania All Stars.

GR: You’ve worked with Larry Harlow, Ray Barretto and Willie Colon. Can you tell us a little about your work with them?

RB: The work with Larry was like a special type of experiment. He had written this suite titled LA RAZA LATINA. It was a great record actually. Originally it was supposed to have been recorded by Nestor Sanchez, but the deal fell through. Larry then asked me to sing as a favor. At the time I was working with Ray’s band, which was the first band I worked with in New York. Ray Barretto’s band was a great first band to work with because Ray is one of the greats, but also because of Ray’s work ethic. Ray is a truly gifted musician. He always had a world type of mentality when it came down to music. He was also a great person to work with because he was very serious. As you know, I didn’t do drugs and neither did Ray. He was a very, very hard working man. That meant a lot to me. I once saw Ray take a solo in a club while having an asthma attack and he never stopped. There was a work ethic that Ray had which helped to strengthen my own. With Willie it was a whole different level as well because he was more-or-less my age and he was into exploring different types of sounds. Ray was more interested in Afro-Cuban music and Jazz. Willie was more interested with things that had to do with Latin America, and he allowed me to record my songs. It was a wonderful group of people, which I had the privilege to meet and work with.

GR: What are your feelings regarding the late Jerry Masucci?

RB: Jerry should be credited for certain things such as presenting the opportunity for all this music to exist. That is undeniable. From that perspective, the fact that he had the eye and ear to recognize the talent as he did, and to use his resources to present
that talent, is something that will set him aside from all the rest and grant him a special niche in the development of Latin music, not only in New York, but worldwide. It was Jerry who presented this music on a global scale. Unfortunately, the other side of the equation is that the company really just kept most of the income that was generated by all these artists. It is unfortunate that it happened because if Fania had been fair then it would have been complete. The whole situation would have been perfect. Unfortunately it wasn’t. That is the one thing that casts a bad light on the legend, the fact that the musician was not treated fairly, economically speaking.

GR: What does the word "Salsa" signify for you?

RB: Salsa is like something you put on rice. I don’t like that term. I don’t like the term because it groups too many things together. Basically "salsa" is just a generic term they came up with for music from the Caribbean that is oriented towards escapism
and dancing. By definition it is a rhythmic genre. I always paid a lot of attention to the lyrics. I really didn’t feel comfortable being labeled a "Salsa" singer because I really wasn’t doing the kind of stuff the soneros, like Pete "El Conde" Rodriguez and Ismael Rivera who are very good examples, were doing. I don’t even think that the music Cheo Feliciano, who was my model in many ways, was doing could be classified as "Salsa" like that of Ismael Rivera. Cheo’s music was much more urbane and sophisticated because of the vibraphone and the way in which the arrangements were being set around his voice. So, I never was happy with the term because it implied that it was just music for dancing and I didn’t think it was just for dancing. I still think that the music can be used to communicate ideas and thoughts, which is what I basically have been doing, writing things and making commentary. So I don’t think that "Salsa" necessarily was the right term. However, there was no other term, so I really don’t know.

GR: You’ve taken a different direction with just about every record you’ve done since going solo. What can you tell us about your latest release with Editus? I know that Editus was around before TIEMPOS, your latest release. I’m sure that only a handful of
musicians and record connoisseurs are familiar with the excellent musicianship of Editus, so what gives?

RB: TIEMPOS is an album that is pointing in a different direction for me. I’m very happy to have met these guys. They are from Costa Rica. They are young accomplished formally trained classical musicians. They are also very aware of the folkloric rhythms of Central and South America, as well as the music of the Caribbean. Several of the members of the group have played in the National Symphony Orchestra of Costa Rica. Because of the classical training their outlook is different. When they work on an arrangement it is very atmospheric and cinematic. What that does is to create the perfect backdrop for my lyrics. I met them in 1996. I really liked what they were doing and I wanted to go somewhere else with the music. I was very bored actually with repeating the same sort of formats. I felt that the necessity to write within the constraints of Afro-Cuban music, and the instrumentation I was using, was not allowing the songs to expand. I wanted to do something else, but I wasn’t sure what it was I wanted to do. While I appreciate and love my band, Seis Del Solar, as well as Son Del Solar, it was a privilege, and remains a privilege, to have worked with them because they are some of the best musicians I have ever met or had the pleasure of being with, I wanted to experiment with different instrumentation. With TIEMPOS I’m working with a violin, sax, and acoustic guitar. On the next album, which we’re already beginning to structure, I’m going to include an accordion in a more dynamic way. I’m also going to utilize the bagpipes. It’s going to be a very interesting mixture of things. I’m very happy with them. As you know, they have recorded five albums previously. They are very good. But like what happens with a lot of young performers, they didn’t have anyone helping them with exposing their talents.

GR: What advice would you give to the up-and-comer on the scene today?

RB: Basically try to be original. There is nothing wrong with following or copying another artist while your coming up, but it is important to develop your own style and to be original. That’s the key. There’s so much music being offered today and you can’t expect to be accepted if you don’t offer something new and refreshing. Be original, and don’t give up. It’s a long process.

GR: With that said, thanks Ruben.

RB: Thank you for giving me this opportunity to express myself, and thanks to all those out there that I have had the opportunity to share my music with.
 

Analizamos conforme a los datos que tenemos disponibles a la mano y si alguien quiere añadir o aclarar algún punto, puede hacerlo al siguiente correo electrónico: salon_hogar@yahoo.com

Estimados lectores:

A continuación una preciosa joya, sacada de la página www.rubenblades.com en esta respuesta que le contestara Rubén a una dama que participó en su Foro, se encuentran los argumentos que hemos venido esgrimiendo para justificar nuestra posición de que los origenes de la Salsa son boricuas. (claro con todas las influencias del mundo, pero creada por boricuas escencialmente con una pureza de mas de un 90%) Pero como las verdades llegan por los caminos mas raros del mundo, fue en el propio foro de Rubén Blades que se hizo el planteamiento. Por favor leanlo con calma y lleguen a sus propias conclusiones.

Hola amigo Javier: gracias por sus comentarios.

Les pido a todos excusas si no me he expresado bien. Tratare nuevamente: la musica que se conoce como "Salsa", independientemente de quien la llamo asi primero, o desde que pais, y sin desconocer los aportes de cada pais, escritor, y musico, tiene origen Cubano. Sin Cuba no hubiese existido el genero. Sugiero que estudien los aportes del gran Machito (Frank Grillo) y Don Mario Bauza, ambos Cubanos, para que vean el antecedente de lo que hoy llamamos "Latin Jazz". No he dicho que los Cubanos inventaron el genero "Salsa": he dicho que la musica "Salsa" es derivada de la musica Cubana.

April 26, 2009| Rubén Blades

Poco a poco comenzaba Rubén a hacer malabares, sin embargo ya aceptó que el origen del Son es haitiano, por lo que la bandera musical de cuba no fue hecha por cubanos, sino por haitianos. ¿Xenofobia? "Para nada" una realidad que a pocos les gusta reconocer y que Rubén acepto en su propio Foro, veamos:

-Eso que usted indica, lo de la influencia Haitiana en el nacimiento del Son Cubano, tambien lo lei, EN PUBLICACIONES HECHAS EN CUBA que tengo aqui, en mi casa. Los propios Cubanos LO ADMITEN y forma parte de sus cronicas docentes.- Rubén Blades contestando a un planteamiento hecho en su Foro de Internet.

June 8, 2009 | Rubén Blades  FORO > Interesantes datos historicos "haga "click"en la palabra Foro, para que compruebe lo aquí dicho.

Ya la música cubana, no es tan originalmente cubana, tiene un origen afrohaitiano y de ahí ellos crearon su música, el le pusieron música cubana. ESO ES EXACTAMENTE lo que hicimos nosotros en Nueva York, tomamos un poco de Jazz, de Rumba y Son, le pusimos un poco de nuestros ritmos autoctonos y creamos la Salsa, ese es mi punto.

Héctor A. García